Entrevista com STEREO DIVE FOUNDATION

STEREO DIVE FOUNDATION é um "projeto de criação musical" de RON, um artista especializado em arranjo e composição musical. Ele deu início às suas atividades como STEREO DIVE FOUNDATION com a faixa Daisy, que foi o tema de encerramento do anime "Beyond the Boundary", em 2013. Desde então, seu trabalho tem sido destaque em várias séries conhecidas, incluindo "Dimension W", "Food Wars!", "Moriarty the Patriot" e "That Time I Got Reincarnated as a Slime".

Neste verão, RON foi encarregado de criar uma música-tema para o HIKARI Festival, uma grande convenção focada em anime e mangá realizada em Poznan, Polônia. Criada especificamente para o festival, o single HIKARI incorpora sons e elementos de coral provenientes tanto da Polônia quanto do Japão, expressando a crença do STEREO DIVE FOUNDATION de que "a música conecta pessoas ao redor do mundo".

Logo após o lançamento de HIKARI, o JaME teve a oportunidade de fazer algumas perguntas a RON sobre a música, suas experiências de show internacionais e o que ele gostaria de experimentar no futuro.

Sua música é muito diversificada. Como você descreveria seu som para quem ainda não teve a chance de ouvir seu trabalho?

RON: Atualmente, estou misturando vários gêneros como músicas de anime, J-POP, rock e música eletrônica, criando sons que ressoam com a imagem de cada anime. Eu trabalho conscientemente na produção sonora, mesclando elementos tradicionais com novos.

Embora você seja ativo como artista, também está muito envolvido com os bastidores da produção musical. Ser ativo como músico e também compositor para outros artistas, mídias etc. é algo que você sempre quis fazer ou aconteceu ao longo do caminho?

RON: Inicialmente, comecei como cantor e compositor, mas minha carreira no mercado musical realmente começou como compositor. Por meio de diversos trabalhos, fui sendo procurado e as atividades do STEREO DIVE FOUNDATION começaram.

O single HIKARI inclui sons e elementos de coral tanto do Japão quanto da Polônia. Você poderia explicar como foi trabalhar nessa música? Você já tinha uma ideia em mente desde o início ou foi algo que se formou de maneira mais espontânea à medida que reunia diferentes elementos?

RON: Comecei a trabalhar nela após receber o pedido de criar uma música parecida com Session. Inicialmente, criei um refrão simples e fácil de entender e, após ouvir o feedback do público, estruturei a música. Embora eu tivesse uma ideia em mente, o processo também foi um pouco espontâneo.

Você também usou envios de fãs ao redor do mundo em seu single de 2020, Session. Você aprendeu alguma coisa com aquele lançamento e aplicou em HIKARI?

RON: Acho que não é exagero dizer que a experiência de Session deu origem a esta música. Desta vez, para expressar o conceito de que "a música conecta pessoas ao redor do mundo", peguei sons e coros tanto da Polônia, onde será realizado o Hikari Festival, quanto do Japão.

Como foi a sensação de apresentar HIKARI ao vivo na Polônia?

RON: Acho que foi ótimo termos feito o refrão fácil de lembrar, permitindo que até os que estavam ouvindo pela primeira vez cantassem junto. Isso criou uma sensação de união que me deixou muito feliz.

Quais foram suas impressões sobre a Polônia? Você teve a chance de passear enquanto estava lá?

RON: Sempre gostei das ruas e da atmosfera da Europa, então também gostei muito da Polônia. Não fiz muito turismo tradicional, mas me concentrei em visitar restaurantes. Gostei especialmente da culinária local e do steak tartare.

Você esteve no Anime Messe Babelsberg no início deste ano. Como foi volta à Alemanha? Houve algum momento da viagem que se destacou para você?

RON: Considero a Alemanha minha segunda casa, então me sinto muito tranquilo estando lá. Sempre penso que preciso ir todos os anos. Infelizmente, fiquei um pouco doente desta vez e, embora tenha conseguido completar o show, acabei passando bastante tempo de cama depois, o que foi frustrante para mim.

Se você pudesse se apresentar em qualquer lugar do mundo, onde escolheria ir?

RON: Ainda não estive na Escandinávia, então definitivamente quero ir para lá. Também quero visitar mais países no Sudeste Asiático.

Sua música PEACEKEEPER foi usada recentemente como tema de abertura da terceira temporada de "That Time I Got Reincarnated as a Slime". Como você se sentiu ao voltar a trabalhar com a série? Houve algo que você tentou fazer de diferente nesta faixa em relação às músicas anteriores?

RON: Tive várias colaborações com esta série, incluindo a trilha sonora de "That Time I Got Reincarnated as a Slime", então fiquei muito feliz por ter a oportunidade de trabalhar com ela novamente. Desta vez, como é o tema de abertura, criei propositalmente uma música de piano rock direta, que segue o som de rock das músicas de abertura anteriores.

O que você quis transmitir aos fãs com RAYTRACER, a música de abertura de "SYNDUALITY Noir"?

RON: Como é a música de abertura de um anime com tema de robôs, busquei criar uma faixa rápida e agressiva. Acho que acabou sendo uma música que empolga todo mundo nos shows! Embora eu esperasse que o público curtisse a música junto com o anime, fiquei surpreso com a recepção dela mesmo antes de ser lançada internacionalmente.

KATAWARA combina instrumentos tradicionais japoneses com um som eletrônico. Como você decidiu unir esses elementos? Houve algum desafio na criação da faixa?

RON: Nas nossas reuniões, conversei com o diretor do anime e concordamos que, em vez de usar uma linha melódica ou arranjo típico de rock japonês, seria melhor incorporar a essência dos elementos japoneses de forma digital para criar essa faixa. Especificamente, usei instrumentos tradicionais e samples de nagauta (música tradicional tocada por shamisen e muito usada do teatro kabuki), editando-os para manter um toque japonês e, ao mesmo tempo, integrá-los ao arranjo da música. Foi um processo muito divertido!

Existe algum gênero musical, estilo ou instrumento que você ainda não experimentou e gostaria de explorar em seu trabalho algum dia?

RON: Acho interessante a essência das músicas pop japonesas dos anos 1990. Assim como o city pop se tornou popular nos tempos modernos, acho que seria fascinante criar algo que se assemelhe à próxima geração do Kayoukyoku (gênero de música pop japonesa).

O STEREO DIVE 03 será lançado neste outono. Existe algum tema, conceito ou som dominante para este lançamento?

RON: Este álbum traz muitas músicas de anime pelas quais fui responsável desde o STEREO DIVE 02. Espero que os ouvintes aproveitem a variedade de anisongs deste álbum. Há uma nova faixa chamada #03, que normalmente crio como uma música instrumental, mas desta vez a fiz com vocais. A mensagem é "Vamos continuar com isso" e inclui uma frase da minha música de estreia Daisy no final. Como este ano marca o 10º aniversário do STEREO DIVE FOUNDATION, também quis prestar homenagem ao nosso início.

O que os fãs podem esperar do STEREO DIVE FOUNDATION em um futuro próximo?

RON: Espero ter mais oportunidades de participar de eventos internacionais, pois adoraria visitar vários países. Estou ansioso para conhecer todos!

Por favor, deixe uma mensagem para os nossos leitores.

RON: Quer você seja alguém que conheceu recentemente o STEREO DIVE FOUNDATION ou um apoiador de longa data, nossas diversas e divertidas músicas, incluindo faixas antigas, estão disponíveis nas plataformas de streaming. Espero que possam revisitar e apreciar a música que o STEREO DIVE FOUNDATION lançou ao longo dos últimos 10 anos. Obrigado!

O JaME gostaria de agradecer a RON e ao Vegas PR Group por tornarem esta entrevista possível.

Os links para ouvir HIKARI em várias plataformas de streaming estão disponíveis aqui.