A banda abingdon boys school ingressou na mídia japonesa com excelência. Fazendo participação em três álbuns de tributo a títulos de renome como o LUNA SEA MEMORIAL COVER ALBUM -Re:birth-, não seria mais que esperado um show impecável para ficar na memória dos fãs. Assim é caracterizado o DVD abingdon boys school JAPAN TOUR 2008.
No dia 29 de fevereiro de 2008, a banda subiu no palco do Zepp Tokyo, cuja lotação estava merecidamente cheia. A platéia estava muito agitada antes mesmo da banda aparecer, quando ainda só se ouvia a introdução. Neste DVD existe algo que eu acho muito interessante em gravações de shows, que são cenas onde aparece os bastidores. Logo nesta introdução, já são exibidos os membros saindo da concentração para subir no palco.
Após a entrada dos membros de suporte (Ikuo e Kozy Hasegawa), o tecladista Toshiyuki Kishi e os guitarristas Shibasaki Hiroshi e SUNAO, ao darem início a primeira música, As One, entra o vocalista Takanori Nishikawa, fazendo o público ir ao delírio. Dono de uma presença super energética, técnica vocal e ótima pronúncia no idioma inglês, ele complementa com maestria essa música, que possui um clima bem caloroso e renovador. Perfeito tanto para início de um álbum quanto para o início de um concerto.
Logo após, assim como no álbum, eles seguem com HOWLING, que foi abertura do anime "Darker Than Black". A música apresenta características bem pesadas e um refrão muito energético. Destaque para o solo cheio de técnica e melodias marcantes do guitarrista Shibasaki Hiroshi.
Ao fim da música, Toshiyuki Kishi faz uma emenda com a levada da próxima música, que é uma das minhas favoritas: DOWN TO YOU. A música apresenta arranjos similares aos da banda Linkin Park, com uma linha vocal mais melodramática, acompanhada de uma letra sobre um relacionamento amoroso. Uma das minhas favoritas, por sinal.
A música seguinte, me impressionou ao vivo. NERVOUS BREAKDOWN foi uma canção que nunca me chamou muito a atenção, mas ao vivo ela soa perfeita. Tanto o riff marcante, o jeito mais intimista de cantar do vocalista, o refrão que parece ter ganho outra vida. Com certeza essa música merece destaque especial neste DVD.
Com um pequeno e atmosférico solo de teclado como introdução, Toshiyuki Kishi da início a música Via Dolorosa, cujo título é curiosamente disposto no idioma português! A música possui um clima triste bem carregado e muita ênfase no acompanhamento dos teclados. Guitarras bem rasgadas com um riff muito marcante seguem tanto na introdução quanto na segunda parte da música. Um refrão muito tragicamente emocionante marca esta canção. Com certeza, essa foi uma das melhores execuções de todo o show. É como se a música tomasse forma do álbum para a audiência presente.
Quem novamente toma as rédeas da condução da música seguinte é o tecladista Toshiyuki Kishi, que aliás, merece destaque na banda. Ele controla tanto o teclado, quanto seu turntable, quanto seus aparelhos geradores de efeitos com proficiência admirável. Além disso, ainda faz a grande maioria dos backing vocals e ainda possui uma ótima presença de palco para quem está atrás de um bando de parafernalha. Transformando o Zepp Tokyo inteiro grande pista de dança, a banda toca a música DESIRE de um jeito bem interessante. Tanto a platéia quanto os membros da banda dançam muito animados. Ponto muito interessante do show, nunca antes visto por mim em uma banda de Rock.
Logo após muita energia, é executado um solo do guitarrista SUNAO, seguido da música BLADE CHORD, em seguida acompanhado de um solo do guitarrista Shibasaki Hiroshi. É interessante como nas seções de solos, eles mostram suas influências mais características. Me atrevo a dizer que SUNAO possui um jeito mais agressivo de tocar, com solos velozes e riffs bem certeiros, enquanto Shibasaki Hiroshi apresenta um lado mais virtuoso, melódico e climático, inspirado por guitarristas como Steve Vai e Joe Satriani. E no palco, os dois guitarristas se complementam; ambos são muito talentosos e habilidosos.
Já a música Desert Rose perdeu um pouco do seu brilho ao vivo. A música não ficou ruim nem deficiente em sua execução, mas particularmente, eu prefiro do jeito que sai do CD.
Nephilim é uma ótima música neste show. Mais energética que eu me recordava, a música chega ao seu clímax durante o emocionante solo de SUNAO. A música possui atmosfera muito pesada, apesar de sua levada não ser agressiva.
Eis então que chega um dos pontos mais animados do show, que é quando MICRO, da banda HOME MADE KAZOKU, faz sua participação especial na música LOST REASON. A platéia participa junto cantando, levantando as mãos e se agitando junto com os membros. A cancão, que mistura hip-hop com metal foi executada perfeitamente, destacando todos os membros da banda.
stay away, música que fez parte do tributo LOVE for NANA, não deixou ninguém descansar. Com levada bem agitada, um tipo mais tradicional de rock, só que com uma roupagem mais contemporânea, fez todo mundo se animar bastante, chegando ao fim e já emendando com um curto papo do vocalista Takanori Nishikawa com a platéia e se emendando em seguida com Fre@K $HoW, que no meio de sua execução, é feita uma mini jam para apresentar todos os músicos da banda.
Mais um pouco de conversa e finalmente é tocada uma das músicas mais esperadas da noite: INNOCENT SORROW, a abertura do anime "D.Gray Man", é tocada de um jeito um pouco diferente no final, para o delírio dos fãs dos guitarristas, que fazem solos de improviso muito bons. Seria um ótimo fim de show, realmente.
Mas como todo mundo sabe que show no Japão nunca termina sem encore, eles voltam tocando músicas curiosas para um final: Sweetest Coma Again e Dress; covers das bandas LUNA SEA e BUCK-TICK, respectivamente. As duas versões, muito originais, me cativaram. Por mais que fossem músicas já conhecidas anteriormente, eles conseguiram moldá-las de um jeito que se tornassem totalmente características à banda. Impressionante!
E finalmente, para terminar o show, tocam a música com o clima mais alegre de seu álbum, Atena. Fecham o show com chave de ouro, passando uma sensação de satisfação tanto para o público quanto para banda. Muito bom show, músicos excelentes, composições marcantes, produção impecável. Mais que o esperado por mim, principalmente por terem soado tão fielmente ao que fora gravado originalmente. Uma pena é não saber quais previsões o projeto tem para o futuro, mas realmente esse é um show que vale a pena adquirir e guardar na memória.