Santiago fue invadido por el visual rock durante el primer concierto de D en Chile.
La noche del 21 de mayo en Santiago, cientos de fans se reunieron en la subterránea discotheque Blondie para ser testigos del primer concierto de D en Chile, en el marco de su gira mundial Dying Message World Tour 2012 - South America. El recinto estaba a medio llenar, pero la energía de los ansiosos asistentes, en conjunto a una puesta en escena bastante elaborada, con cubos de colores y una ambientación muy similar a la de los conciertos japoneses en Europa, auguraban una noche sin igual.
Unos minutos después de las 21:00hrs. Se apagaron las luces y comenzó a sonar una versión remix de Dying Message, con la cual la banda comenzó a hacer su arribo al escenario. El primero en salir a escena fue HIROKI, vestido con largas botas y una chaqueta con remaches que brillaban incandescentemente. Tras él llegó Tsunehito quien traía una mini falda y un escotado corset, que combinaba muy bien con su pelo rosa. Él fue quien comenzó a animar al eufórico público, haciendo que todos batieran las palmas para la entrada de HIDE-ZOU, quien alardeaba con un largo abrigo, lleno de correas y remaches, que asentaban muy bien con la seriedad que lo caracteriza. El público estalló en gritos cuando fue el turno de Ruiza, quien vestía un traje que mostraba bastante piel, con una falda cortada y guantes largos. Finalmente hizo su entrada el legendario vocalista visual kei ASAGI, vestido con un abrigo muy elegante, con rosas negras en los hombros. Con el vocalista del escenario sonaban los últimos compases de la introducción que sirvieron de entrada para la primera canción del concierto Der König Der Dunkelheit.
Con un headbanging constante y los puños del público, los fuertes riffs comenzaron a agotarse para dar paso a una nueva canción, In the name of Justice. Las luces se tornaron de un color verde esmeralda, mientras el público cantaba el estribillo, a la vez que HIDE-ZOU, Tsunehito, ASAGI y Ruiza interpretaban la canción al borde del escenario, que no tenía rejas de protección y donde se juntaban los brazos de los fans con las siluetas del grupo, que irrumpían en el público como si estuviesen enfrentándose a un mar de salvajes olas. Pronto los fans acompañaron a la banda con sus palmas, al mismo tiempo que la canción finalizaba y ASAGI sacaba un abanico para la siguiente canción, Huang Di~yami ni umareta mukui~. Con el sonido de un gong, que pronto se ve acompañado por un dizi (una flauta de bambú) y el guzheng (una especie de cítara), todos estos son instrumentos tradicionales chinos. La atmósfera del recinto había cambiado totalmente y ahora toda la audiencia se había transportado al oriente, donde las guitarras de Ruiza y HIDE-ZOU junto al rompedor bajo de Tsunehito irrumpían en una escena única, iluminada por intensas luces rojas. La voz de ASAGI, quien llevaba a cabo una de sus características coreografías, narraba una historia de amor y guerra, esta última era fielmente recreada gracias al poder de la batería de HIROKI, que con un potente doble bombo llenaba todo el lugar de una gran energía, en esta pieza de folk rock épico en la que los delicados instrumentos chinos, riffs de guitarras brutales y la lujosa voz de ASAGI se fusionaban en perfecta armonía.
De esta forma llegó la hora del primer MC del concierto, donde ASAGI se dirigió a la audiencia para decirles en perfecto inglés: «¡Hola Chile! Somos D, esperamos mucho para conocerlos, realmente queríamos conocerlos», la audiencia respondió sus palabras con intensos gritos y ovaciones a la banda, al mismo tiempo que el vocalista presentaba a cada uno de los integrantes de D. Tras el MC, ASAGI comenzó a cantar Yami Yori Kurai Doukoku no A CAPELLA, los fans estallaron en gritos que eran opacados por los altos tonos de la firme voz del legendario vocalista. La canción proseguía entre saltos, headbanging tanto en el público como en el escenario, donde Ruiza, Tsunehito y HIDE-ZOU corrían de lado a lado del escenario para pronto dejarle el centro a Ruiza que realizó un rápido solo de metal, que solo fue apagado cuando comenzaron a sonar algunos arpegios y notas acústicas para un puente a capela por parte de ASAGI. Finalmente con un centenar de aplausos y bajo una fría luz azul acabó esta canción, en una lenta transición donde el vocalista sacó un látigo para dar inicio a Hana Madoi, una canción llena de gruñidos y sonidos distorsionados, en donde ASAGI enredaba el látigo entre el público que estaba a sus pies. Tsunehito dejaba de tocar su bajo para tomar las manos de sus fans y Ruiza invitaba a todos a aplaudir para un solo de guitarra acústico interpretado por HIDE-ZOU.
«La siguiente canción es SLEEPER», esas fueron las palabras de ASAGI para evocar la clásica Sleeper, canción que fue cantada por la mayoría de los emocionados asistentes de principio a fin. Una mezcla de sonidos característicos del visual rock llenaba el recinto, donde el agitado público animaba a la banda que era cercana al público en todo momento, saludándolos y manteniendo una cercanía nunca antes vista en un espectáculo japonés en Chile. El bajo se encargaba de darle un ritmo dinámico a la canción, a su vez que la batería y las guitarra de HIDE-ZOU hacían lo suyo con la potencia y Ruiza volvía al centro con un tapping muy veloz. Cuando la nostalgia se había hecho de la atmósfera del lugar, los intensos gemidos de ASAGI se detuvieron. Tras una gran ovación por parte del público, la banda se retiró del escenario para dejar en él a HIROKI, quien llevó a cabo un gran solo de batería, donde en cada pausa las voces de los asistentes que reemplazaban el sonido de los tambores en un juego muy divertido junto al baterista, gritando su nombre una y otra vez.
De pronto cada miembro de la banda volvió al escenario de uno a la vez, saludando al público y preparándolos para la siguiente canción que trajo consigo los sonidos arábicos de Desert Warrior. Luego de esta canción fue momento para un nuevo MC en donde ASAGI se dio un tiempo para explicar el patrón de coreografías para la esperada Night-Ship "D", en la cual el público siguió con banderines y sus manos las coreografías y cánticos establecidos por la banda esta canción, que es el himno de D. Durante esta pista Tsunehito, Ruiza y HIDE-ZOU cambiaban sus lugares, mientras compartían con sus fans y lucían tan felices como los espectadores del show. Tras entonar los últimos coros abrazado a Ruiza y en medio de una gran alegría que emanaba desde el escenario hacia la audiencia, el emocionado vocalista cerró la canción con un «¡Gracias!».
Esta canción fue seguida por Yami no Kuni no Alice, una pista llena de arpegios de guitarra característicos del visual kei de los 90’s, que hacían notar que en D aún existen influencias de bandas como JE*REVIENS y Syndrome. Aunque estos sonidos clásicos pronto fueron reemplazados por algo totalmente nuevo con Dying Message. El más nuevo sencillo de la banda que le da el nombre a esta gira, y que a la vez nos presenta una rock rápido, pegadizo y lleno de energía, que cuenta con una bajo lleno de triadas, una serie de punteos de guitarra y una batería muy dinámica, todo esto acompañado por coros que salen a apoyar la voz de ASAGI, junto a un piano que va al ritmo de la música y un cuarteto de cuerdas que ocasionalmente aparece en esta fresca gala de instrumentos y sonidos adyacentes a la música.
De pronto se apagaron las luces y comenzó a sonar una pieza de piano, a la que pronto se le sumo la aguda voz de ASAGI, que fue un puente para la aparición del resto de los instrumentos que entraban a escena de forma progresiva con Torikago Goten ~L'Oiseau bleu~. Iluminados con una tenue luz púrpura, la banda interpretaba esta gran pieza musical, donde cada instrumento se lucía con sonidos llenos de fuerza y sentimiento, liderados por la asombrosa voz de ASAGI, quien representaba la letra de la canción, agitando sus brazos como si fuesen las alas de un ave viajando hacía la luz. Tras un tifón de aplausos por parte del público comenzó a sonar 7th Rose ~Return to Zero~; que fue solo el preludio para 7th Rose. El sonido metálico de esta canción y los rapeos ácidos de ASAGI se mezclaban a la perfección, para pronto llegar a coros más melódicos que contrastaban totalmente con el resto de la música. Ruiza regresaba al centro con un dulce solo de guitarra mientras Tsunehito se detenía para dar la mano al público y HIDE-ZOU iba de lado a lado del escenario llevando los riffs que le daban el ritmo a la canción. Luego ASAGI anunció Guardian, la última canción del set, que con un metal aún más rápido y potente que su predecesora, hizo saltar a todos los asistentes que acompañaban a la banda con un fuerte headbanging masivo que solo era interrumpido para elevar sus puños al ritmo de los gritos de la canción. Durante esta pista los músicos interactuaban seguidamente con el público, pidiéndoles que saltaran gritaran, mientras llegaban a cada uno de los extremos del escenario corriendo por todas partes. Cuando esto sucedía, el baterista HIROKI llevaba el ritmo con la misma sonrisa que lució todo el concierto, ejecutando malabares con sus baquetas y saludando con la mirada la masa.
De esta forma la banda se acercó al público para despedirse, saludando a todos entre gritos y aplausos. ASAGI gritaba «¡Gracias Chile!» al mismo tiempo que sus compañeros lanzaban botellas de agua, baquetas y plumillas hacía la audiencia, para luego dejar el escenario. Los fans no se movieron siquiera un segundo, esperando el encore y comentando entre ellos lo bien que lo estaban pasando.
Así fue como el escenario se llenó de humo nuevamente y los miembros de D comenzaron a aparecer de uno en uno en el siguiente orden: Tsunehito, HIDE-ZOU, Ruiza y HIROKI; los últimos traían consigo las camisetas oficiales de la gira, con el logo de Dying Message. Tras un pequeño juego entre el público y los músicos, ASAGI hizo su entrada diciendo «Los amo» y dando inicio a la primera canción del encoré, EDEN.
En esta canción, proveniente del primer mini-álbum de D, la banda nos llevó nuevamente al pasado, con los sonidos endémicos del V-rock indie de los 90’s que se tomaron el recinto. Las voces de los fans acompañaban al vocalista ASAGI, quien cantaba al borde de las lágrimas, con una voz temblorosa. En los rostros de cada uno de los integrantes se podía ver claramente la emoción que sentía cada uno al estar parado ahí. Pasaba lo mismo con los rostros de los fans, que graficaban la mágica unión que se creó entre ellos y la banda. Cuando sonaban los últimos compases de la canción, ASAGI dejó el micrófono para que cantara el público; creando un momento hermoso en el cual se escuchaba un mar de voces llevando la melodía noventera al unisono. De forma inesperada, la banda presentó Day by Day un segundo encoré, que se llevó la tristeza que había dejado la EDEN, para reemplazarla por una gran alegría colectiva que se podía sentir en la atmósfera que dominaba el lugar. Toda la banda saltaba en el frente del escenario donde se juntaba HIDE-ZOU, Tsunehito, ASAGI y Ruiza, quien llevaba a cabo el último solo de guitarra del show. Desde atrás también había acción, ya que se podía ver a HIROKI dejando todo en la batería.
Pronto acabó la canción y había llegado el momento final, donde la banda comenzó a despedirse del apasionado público chileno. En ese momento todos los integrantes se acercaron al borde del escenario para saludar a cada uno de los fans que estaban ahí. ASAGI, Ruiza, Tsunehito, HIDE-ZOU y HIROKI saludaban de fan en fan con apretones de mano, incluso besos. Mientras esto pasaba comenzaba a sonar una versión en piano de EDEN, que era el tema de cierre para el concierto. HIROKI lanzaba sus baquetas al público y el resto hacía lo suyo con botellas de agua y plumillas.
La banda ya se retiraba del escenario cuando una esquina de de este, ASAGI no se pudo contener más y estalló en lágrimas, al mismo tiempo que se despedía de sus fans. Con esto terminó el primer concierto de D en Chile, que a su vez fue el último concierto de la gira mundial Dying Message World Tour 2012 - South America. Aquella noche, el visual rock se tomó Santiago de Chile con un emotivo concierto que creó una unión especial entre D y sus fans chilenos, que tuvieron la suerte de presenciar el concierto más familiar y cercano que ha dado una banda japonesa en el país en los últimos cuatro años. No cabe duda de que nada borrará ese recuerdo especial que ahora yace en la memoria de la banda, así como la de sus fans.
Setlist:
- Dying Message SE -
01.Der König Der Dunkelheit
02.In the name of Justice
03.Huang Di~yami ni umareta mukui~
- MC -
04.Yami Yori Kurai Doukoku no A CAPELLA
05.Hana Madoi
06.Sleeper
07.Solo de batería (HIROKI)
08.Desert Warrior
- MC -
09.Night-Ship "D"
10.Yami no Kuni no Alice
11.Dying Message
12.Torikago goten ~L’Oiseau bleu~
13. 7th Rose ~Return to Zero~ / 7th Rose
14.Guardian
- Encore -
01.EDEN
02.Day by Day
- EDEN SE -