X Japan - DAHLIA

Je vais vous parler là d’un album mythique d’un groupe tout aussi mythique.
Cet album est sorti le 4 novembre 1996 ; c’est le dernier album du groupe X Japan qui sépara après leur « Last Live » mémorable.

L’album commence par le titre de l’album. Un titre de 8 minutes mémorables. Il alterne passages avec les guitares au premier plan et passages avec Toshi sur le devant du morceau. Le style reste celui de X Japan avec hide et Pata aux guitares toujours à leur meilleur niveau et un Yoshiki déchaîné à la batterie ! Toshi nous illumine tout au long du morceau avec sa voix mythique. Ce titre est tout simplement avec Kurenai, pour moi, le meilleur titre d’X Japan.

Ensuite, c’est au tour de « SCARS » de nous enchanter. Un titre qui commence assez calmement avant de partir avec des guitares déchaînées et une voix un peu electro à la Daft Punk. Puis Toshi intervient au milieu des guitares. Le titre alterne avec la voix electro sur le refrain et la voix de Toshi. A noter que nous avons là un jeu de guitare un peu différent des titres assez
Heavy Metal d’un album comme « Blue Blood ».

L’album continue avec « Longing~togireta melody~ ». Il commence sur de splendides violons. Yoshiki est au piano, Toshi à une voix posée et douce : il s’agit d’une des plus belles ballades du groupe. Les guitares se font discrètes mais cependant droit à leur petite partie dans le morceau.

« Rusty Nail » commence comme son prédécesseur mais là s’arrête la ressemblance. Le titre est pus Heavy avec de nouveau les guitares qui sont plus présentes. On retrouve le niveau de batterie de Yoshiki qui est excellent et que je trouve assez novateur.
Ensuite, nous avons droit à une sorte d’interlude intitulée « White Poem I », avec le fameux « Tell me why ». Bon ce n’est pas le moment que je préfère sur cet album, mais, en live, ce titre devient véritablement magnifique.
A ce moment de l’album l’un des titres les plus connus de X Japan commence. « CRUCIFY MY LOVE » est un morceau où seuls Toshi (chant) et Yoshiki (piano) sont de la partie, avec aussi les violons en fond. Ce titre donne des frissons à chaque écoute. A noter qu’il est entièrement chanté en anglais.

Le morceau suivant commence avec, une fois encore, des violons. C’est un chef d’œuvre de plus de 10 minutes, intitulé « Tears » qui nous attend. Tout est présent sur cet album ; violons, piano, un peu de guitare, la voix de Toshi, la batterie, sans oublier Heath à la basse. C’est l’une des plus belles instrus du groupe.

« WRIGGLE » fait, pour moi, figure d’intro au morceau suivant. Les guitares sont véritablement déchaînées. Mais passons plutôt à la suite.

« DRAIN » est un titre réalisé par hide qui est d’ailleurs aussi au chant aux côtés de Toshi sur ce morceau. C’est le morceau le plus violent de l’album, où l’on perçoit un peu d’électro en fond, ce qui est le témoignage de l’ouverture d’esprit en matière de musique de la part de hide.

Nous arrivons au dernier morceau : « Forever Love » en version acoustique. Il contraste énormément avec le titre précédent. Il commence avec Toshi à cappella, puis les violons le rejoignent. Ce titre est magnifique surtout quand on repense à la version chantée par Toshi le jour des funérailles de hide avec Yoshiki au piano.

Pour conclure cet album est pour le meilleur album du groupe avec « Blue Blood », mais aussi l’un des meilleurs albums de l’histoire du Visual Kei, car il comprend des titres calmes et d’autres plus « violents ».
Quel dommage que ce soit le dernier album du groupe.