Live Report

2nd guitar impact live at Shibuya O East

07/07/2005 2005-07-07 12:00:00 JaME Auteur : Non-Non Traducteur : Saeba

2nd guitar impact live at Shibuya O East

Daita, 2nd guitar impact live at Shibuya O East,

Le 19 juin 2005 était un jour très spécial pour Daita. C’était à la fois la date de son deuxième concert solo et celle de son 34ième anniversaire.
Même si l’atmosphère de Shibuya était chaude et étouffante, plus de 1000 personnes étaient venues voir Daita. Beaucoup d’entre eux étaient de jeunes adeptes de la guitare qui respectent Daita en qualité de un guitar hero, et qui attendaient depuis un an de voir ses incroyables techniques à la guitare.
Sur la scène de Shibuya-O-EAST, il y avait un rideau sur lequel on pouvait voir le nouveau logo de Daita (deux lions se faisant face autour de la marque de Daita). La fumée a commencé à fortement chauffer la salle toute entière, puis les lumières se sont éteintes : le spectacle commençait !

Daita est apparu sur la scène avec ses musiciens de session : Yasuo Sano (batterie), Yu-ta Saitou (claviers), Makoto Kawabe (nouveau membre). Et bien sûr Tessei Nakano qui oeuvrait en coulisses, en qualité d’ingénieur son.

Daita portait un T shirt noir « Top », avec un pantalon blanc. Ses cheveux couleur or étaient devenus longs et raides (NdT : Daita fait peu d’intervention télévisées ou médiatiques, les fans ne l’avaient pas revu depuis les concerts de Himuro Kyosuke et son premier live impact), il avait l’air si fier ! Il avait mis sur son wrist band son nouveau logo. Quand il est apparu sur la scène, il a été un peu surpris car le public était très enthousiaste (NdT : c’est assez rare en effet pour ce type de musique au Japon), alors il a sourit et a commencé à jouer.

La première chanson était Triumphal return, de l’album Euphony ; chaque instrument a effectué une glorieuse harmonie tous ensemble sur cette chanson. Quand Daita a joué Emphatic line (NdT : sa chanson inédite du premier live impact), puis Singular point à la suite, le public était très excité car ces deux chansons ont été jouées aussi pendant les concerts de Himuro Kyosuke (sur lesquels Daita était guitariste en tant que membre de session, depuis 2003), et sonnaient donc d’une manière familière pour tous ceux qui ont aussi assisté à ces concerts (NdT : beaucoup de Japonais sont allés voir les concerts de Himuro juste pour apercevoir Daita).

Suite à ça, il a surpris tout le monde en jouant une chanson complètement inédite ; il s’agit d’une chanson qu’il a joué dans le contexte d’une démonstration technique pour un magasin d’instruments de musique, quelque dix ans auparavant. A ce moment là il a dit « Je n’ai pas joué ce morceau depuis si longtemps, alors je me suis bien amusé ! ».
Quand il a joué Jet black soul et Groove rider, issus de l’album Direct Chord, nous dansions et sautions sur le sol.
La chanson suivante était une chanson inédite encore, qu’il avait composé tout spécialement pour ce concert, et que les autres musiciens présents avaient l’habitude de jouer pendant leurs jams (NdT : sortes de sessions où les musiciens improvisent en jouant tous ensemble autour d’un thème le plus souvent répétitif) ; ça sonnait un peu comme une musique latine, dotée de rythmes puissants et d’une mélodie dramatique, qui nous a ouvert la porte d’une nouvelle facette du charme de la maturité masculine de Daita.

Sur l’écran disposé au fonds de la scène, un joli panorama représentant un lac nous était apparu, c’est alors qu’Amersee a commencé. Cette chanson a été composée par Daita alors qu’il avait à l’esprit la vision de superbes lacs comme on en trouve en Europe. Le silence induit par l’émotion de la chanson a été coupé par deux chansons : Sparking plug et Crack live, issues de l’album Volcano High OST. Il n’avait pas joué ces deux chansons lors du premier live impact, et l’arrangement live de ces deux morceaux avait été changé par rapport aux versions originales de l’album.
Il a composé cet album pour un film d’action coréen : « Volcano high » .

Une guitare acoustique est apparue sur la scène, Daita a joué avec d’une manière vraiment belle (NdT : Daita joue très peu sur acoustique, à part pour la version acoustique de « Love sick I love you » pendant Siam Shade, les fans n’ont jamais dû le voir sur une telle guitare), dans une cage faite de lumières laser vertes.
Puis le spectacle a continué avec The Core, qui constitue parfaitement la signature sonore du hard rock original de Daita.

Les deux chansons suivantes, issues d’Euphony, ont été très impressionnantes. De très jolies scènes sont apparues sur l’écran arrière une fois encore, Suna No Shiro et Breath of the Sea ; le sentiment qui m’était inspiré sur le moment était axés sur l’imagination de cultures perdues et détruites, avec au milieu le scintillement de l’océan. La musique de Daita nous invite toujours à ressentir de fortes imaginations autour de son monde, au travers de superbes chansons supportées par de magnifiques orchestrations. La deuxième facette de Daita est puissante et « heavy », comme son album Direct Chord. Daita a ce talent lointain qui est aussi rare que surprenant.

La chanson suivante était Volpain, qui a été composé pour le film « Ski jumping pair 2 » , elle m’a donné une impression d’éblouissement et de clarté.
Au même moment, comme ce fut le cas pendant le premier live impact, lorsque c’était le tour de la chanson Be number one, chaque musicien a joué un solo excité. Yasuo Sano a joué une batterie rapide et puissante, Yu-Ta Saito a joué un piano délicat et raffiné, et Makoto Kawano a bien joué, malgré le fait qu’il soit jeune et que c’était la première fois qu’il jouait avec Daita, qui marchait de gauche à droite de la scène, en jetant des médiators pour attiser la fougue de la foule avec un sourire attirant. Pouvez vous imaginer à quel point les filles étaient terrassées par ce sourire démoniaque ? (NdT : ce n’est pas moi qui l’i dit, je ne fais que traduire ^^’).
La chanson suivante, Volcano High, a été l’apogée du concert, tout le monde sautait, levait les poings en dressant les bras, en poussant un cri de guerre ; et ceci jusqu’au début de la chanson suivante : Metamorphosis. Nous n’avons pas réalisé que la suivante, Zenith, serait la dernière, jusqu’à ce que Daita quitte la scène à la fin de la musique.

Alors le public s’est mit à scander le nom de Daita encore et encore, et Daita est ré apparu avec un grand sourire. Il a remercié ses fans à de nombreuses reprises, parce que tout le monde l’avait rappelé en lui souhaitant un très joyeux anniversaire. Quand Handroid a commencé, nous criions de joie devant sa technique incroyable. C’était magique de le voir jouer sur le manche de sa guitare comme sur un piano ; alors qu’en même temps trois écrans géants retransmettaient ce morceau intégralement effectué en tapping (NdT : action de jouer avec ses deux mains sur le manche de la guitare, comme s’il s’agissait d’un piano).

Suite à ça, Daita a appelé ses partenaires de session afin qu’ils se présentent. Chaque musicien est alors ré apparu sur la scène ; bien sûr, Tessei Nakano, qui avait travaillé en ingénierie son est sorti des coulisses pour venir se présenter lui aussi (NdT : les ingénieurs son des guitaristes sont un peu les magiciens des concerts solo car leurs compétences permettent aux guitaristes d’exploiter toutes leurs techniques sans se soucier des aspects matériels des instruments).
Ce concert rock instrumental, plutôt atypique, s’est achevé avec Hybrid gear, que l’on peut ranger dans la catégorie « rock progressif » ; voici encore un point caractéristique de la musique de Daita.
A la fin de ce concert, Daita a appelé un à un tous ses musiciens afin qu’ils viennent au centre de la scène le rejoindre pour forme une seule et même ligne main dans la main.

Honnêtement, j’attendais quelque chose de vraiment spécial pour son concert d’anniversaire, néanmoins il n’a rien fait d’autre que jouer sa musique. Je comprends que Daita ne souhaite s’exprimer qu’au travers de sa musique, et qu’il est tellement modeste et calme, et c’est pourquoi autant de personnes l’aiment. Il a dit dans l’interview de JaME ( disponible ici et réalisé en partie par Non-Non) : «J’essai d’être le premier seulement dans mon style, qui est différent de tout le monde, et que personne ne peut imiter ». Il adore les sports de combat, les animes, le Saké, joue aux jeux vidéos voyager, etc. Une personnalité si unique rend sa musique encore plus attirante et magique !

Set List:

01.Triumphal Return
02.Emphatic Line
03.Singular Point
04.Moter Beat
05.Jet Black Soul
06.Groove Rider
07.Blue Passion
08.Ammersee
09.Sparking Plug
10.Crack Pot
11.The Core
12.Suna no Shiro
13.Breath of the Sea
14.Volplane
15.Be No.1
16.Volcano High
17.Metamorphosis
18.Zenith

EN1.Handroid
EN2.19 Boogie
EN3.Hybrid Gear
PUBLICITÉ

Artistes liés

PUBLICITÉ