Przedstawienie zespołu
GANGLION to jeden z największych w Japonii i dobrze zapowiadających się żeńskich zespołów hardrockowych. Składa się z czterech członkiń: wokalistki i gitarzystki
oni, gitarzystki
sagary, basistki
ebi i perkusistki
vivi.
Nazwa zespołu
GANGLION to symboliczne nawiązanie do jego postawy, czyli “bycia w centrum kreacji”. Zaczynając w lutym 2011 roku z minialbumem
Returns to you,
GANGLION wydał od czasu debiutu w 2010 roku dwa single, trzy minialbumy oraz pełny album.
Brzmienie zespołu zyskuje więcej głębi, delikatności i intensywności podczas jego nieustannej działalności koncertowej. Kolorowa mieszanka popu, emo, rocka i muzyki akustycznej tworzona w wyniku połączenia wnikliwych umiejętności muzycznych wszystkich członkiń, a także czystego, ale chrapliwego głosu
oni, zyskuje im nawet jeszcze więcej poparcia, także zagranicą. W 2014 roku
GANGLION w końcu wyprawił się poza Japonię, grając swój pierwszy zagraniczny koncert na
Oni-Conie, odbywającym się co roku w Galveston w Teksasie wydarzeniu dotyczącym japońskiej popkultury. Ten występ spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem.
GANGLION stał się w jednym z czołowych graczy na japońskiej scenie muzycznej. Zespół, silniejszy niż kiedykolwiek, jest teraz gotowy wznieść się na wyższy poziom i dostać się do rockowego mainstreamu.
Wywiad
Jako że jest to pierwsze pojawienie się Ganglion na JaME, czy możecie się przedstawić? Ponadto w październiku Ganglion zagrał swój pierwszy zagraniczny koncert na Oni-Conie
. Podzielcie się, proszę, z nami najbardziej pamiętnym momentem.
oni: Moje imię to
oni, jestem gitarzystką i wokalistką. Byłam zadziwiona ogromną pojemnością sali. Tak wiele osób przyszło, by cieszyć się naszym koncertem. To było bardzo zaskakujące: widzieć ludzi, którzy już nas znali. To było także wzruszające zobaczyć ludzi, którzy pojawili się tylko po to, by wysłuchać naszej muzyki, i nawet kupili nasze nagrania po koncercie. Odniosłam wrażenie, że Amerykanie są bardzo otwarci na muzykę i chętni również do odkrywania nowych ulubieńców.
sagara: Nazywam się
sagara i jestem gitarzystką. Byłam zachwycona, że każdy gadżet, który przywiozłyśmy z Japonii, został sprzedany i niektórzy ludzie nawet pytali nas, czy coś nam zostało. Byłam bardzo szczęśliwa, że mogłyśmy spędzić miło czas z naszymi amerykańskimi fanami.
ebi: Nazywam się
ebi i gram na basie. Wszyscy byli tak otwarci i chłonęli naszą muzykę. Odpowiedź fanów na nasz występ była bardzo bezpośrednia. I zjadłam bardzo dużo hamburgerów! Były takie duże i pyszne! Myślę, że mieliśmy cztery opakowania ich i wydaje mi się, że sama zjadłam aż trzy!
vivi: Jestem
vivi i gram na perkusji. Zobaczenie fanów reagujących tak pozytywnie na naszą muzykę było świetne. Podobało mi się także oglądanie cosplayerów, jako że
Oni-Con to także konwent anime.
Pełną treść wywiadu można znaleźć
tutaj
Recenzja
Tytuł wydawnictwa:
INFINITY
Data wydania: 2014.09.15
Wersja CD najnowszego minialbumu
GANGLION zawiera sześć piosenek symbolizujących obecny stan zespołu, czyli to, że
GANGLION jest gotowy przebić się na następny poziom kariery. Siła oraz głębia brzmienia grupy pokazuje, jak udoskonalone zostały muzyczne zdolności jej członkiń w ciągu minionych lat.
Album otwiera
DISTANCE, rozdzierająca serce piosenka o nieodwzajemnionej miłości chłopca-androida do ludzkiej dziewczyny. Pomimo melancholijnego tematu, ten chwytliwy kawałek gładko wciąga słuchacza w ten minialbum.
Aoku Yurete może przypominać fanom byłą basistkę
yui, która została zmuszona do porzucenia kariery muzycznej ze względu na problemy zdrowotne. Czysty głos
oni, stanowiący jej cechę charakterystyczną, brzmi, jakby dedykowała ten utwór byłej koleżance z zespołu, z którą musiała się rozstać podczas wspólnej podróży.
BLACK OUT to piosenka obrazująca stan umysłu, kiedy czuje się, że straciło się w życiu poczucie celu. Kawałek zawiera agresywne gitarowe riffy, DJ-skie skreczowanie i skomplikowane linie basu. Basistka
ebi i perkusistka
vivi umiejętnie kontrolują modulację piosenki.
Koufuku no theory promieniuje światłem nadziei. Piosenka zachęca słuchaczy do znalezienia własnego pomysłu na szczęście pomimo zewnętrznych wpływów. Gitara
sagary nieprzerwanie dodaje utworowi żywych kolorów bez przyćmiewania wysiłków innych członkiń.
Dearness zdaje się być dedykowana rodzicom członkiń.
oni śpiewa z całego serca, jakby dziękowała rodzinie za wspieranie córki, która zdecydowała się przeżywać swoje życie w sposób inny niż czuje, że się po niej spodziewano. Akustyczna gitara dodaje ciepła tej szczerej piosence o miłości i rodzinnym pojednaniu.
Ostatni kawałek,
ONE FEEL, zapewnia albumowi mocne zakończenie z nieustającymi gitarowymi riffami, rozpędzonym perkusyjnym beatem i pulsującą linią basu. Potężne wokale
oni deklarują mocną wiarę zespołu w jego świetlaną przyszłość, a także determinację, by prowadzić fanów siłą muzyki.
Wersja CD+DVD
INFINITY zawiera teledysk do
DISTANCE, ale brakuje na niej kawałka
ONE FEEL.
Poniżej można posłuchać fragmentu każdej piosenki w filmie promującym
INFINITY.
