Prezentując japońskich artystów, którzy trzęsą obecną japońską sceną i każdym klubem, pierwsza połowa festiwalu OTAQUEST zawierła DJ-skie talenty Hachijoji P, Masayoshi Iimori, wszechstronną DJ-owanie i wokalne stylizacje YUC’e oraz pokręcony fantastyczny świat TeddyLoida. Druga część OTAQUEST podtrzymała imprezowy nastrój dzięki specjalnym gościom I wspólnym występom, które zachwyciły i zaskoczyły fanów.
PKCZ®
DJ Mikey, Kool i Virgo, znani po wspólna nazwą PKCZ®, zaczęli swój występ od utworu, który skłonił wszystkich do klaskania w dłonie. Publiczność, kora poczuła wibracje, dodała do spektaklu swój własny show świecącymi pałeczkami mieniącymi się tęczą kolorów. Zawierający zawierał motywy z różnych popularnych klubowych hitów, w tym Sandstorm, Anty up, Smack My B*tch up i Walk It Like I Talk It, set PKCZ® był obszernym katalogiem tanecznych beatów, napędzającym mocno imprezę, i mimo czwartej godzinie muzyki wyglądało, jakby tłum nie miał ochoty przestać.
PKCZ® w środku występu zrobił chwilę przerwy, by porozmawiać o współpracy przy Bow Down ze Snoop Dogiem, której efekt ukazał się wcześniej w letnich miesiącach. Gdy przeszli do Bow Down, DJ Virgo rapował wraz z częścią entuzjastycznie dołączającej się publiczności. Ekrany dostarczały oślepiającą ucztę dla oczu, gdy labirynty geometrycznych figur i kształtów zabrały zgromadzonych głębiej w muzyczne pole minowe. Eklektyczna mieszanina hiphopowych kawałków, nakładających się na różne rytmy electro, której każdy kawałek miał na celu sprawić, by publiczność skakała aż do momentu wyczerpania.
Minęło sporo czasu, od kiedy Crystal Kay zaszczyciła Ameryką Północną, a teraz powróciła po trzech latach z nowym albumem studyjnym For You. Nosząca wysoki kucyk w połączeniu z białą suknią i gorsetem, Crystal Kay była ucieleśnieniem letniego piękna i stylu. Przechadzała się po scenie, prezentując swój najnowszy singiel Summer Fever po raz pierwszy przed konwentową publicznością. Summer Fever zawiera wyspiarskie rytmy, często słyszane w nowych letnich kawałkach, w połączeniu z przejmującą melodią i żywymi tonami, do których publiczność kołysała się swobodnie.
Gdy Crystal poświęciła chwilę na porozmawianie z podekscytowaną i zachwyconą publicznością, ubolewała nad faktem, że do tego dnia mogła komunikować się z fanami tylko poprzez media społecznościowe. Podziękowała fanom za ciągłe wsparcie i oddała tę miłość ulubieńcem tłumu z soundtracku do anime. Widownia wyraziła swoje uznanie, gdy artystka przeszła do potężnej ballady ze słodkimi tonami, przy których publiczność wibrowała w morzu różowych, świecących pałeczek. Crystal przeszła potem bezpośrednio na japoński język dla fanów ze swojego kraju i zakończyła set przejmującym taneczno-popowym utworem Boyfriend part II. Trudno uwierzyć, że USA nie zostało do tej pory zaszczycone występem tej artystki.
DJ Yasutaka Nakata wkroczył na scenę w towarzystwie electro beatów wykorzystujących sample z japońskiej muzyki popularnej i gier wideo. Z wysokimi crescendo i trzęsącymi ścianami beatemi DJ Yasutaka miksował muzykę z intencją, by rozwalić ściany. Od dubstepu Street Fighter do Chocobo Road, muzyczne odniesienia zachwyciły publiczność, której świecące pałeczki tworzyły w powietrzu wirujące smugi w powietrzu. Różnorodność sampli EDM z gier i anime wywoływała zachwyt publiczności, doskonale oddając ducha Anime Expo. Kończąc set połączeniem Perfume i dźwięków z telefonu, który oficjalnie powinien zastąpić wszystkie najfajniejsze dzwonki, DJ Yasutaka opuścił scenę, pozostawiając pełną energii publiczność.
Kończąc ponad pięciogodzinną imprezę taneczną, duet z najfajniejszym hiphopowym flow, m-flo, objął gramofony i tłum oszalał. Uderzając w publiczność mocnymi basowymi beatami i hiphopowymi rytmami, artyści przeszli do singla She’s so (Outta control) i cała publiczność śpiewała każde "Ah, ah, ah, ah, ah”. Duet wydawał się bawić równie dobrze, o ile nie lepiej, co publiczność. Klaszcząc w ręce w połowie setu, m-flo cieszyło się energią i imprezowym klimatem, robiąc sobie zdjęcia z fanami i podtrzymując energię podekscytowanego tłumu, który imprezował już od sześciu godzin.
Caly set m-flo był powrotem do złotej ery japońskiego hiphopu i muzyki tanecznej. Gdy zagrano utwory Teriyaki Boys,Tokyo Drift i Heartbreaker, tłum osiągnął nowe poziomy energii, wszyscy bujali się razem z uniesionymi rękami do rytmu. Wiele współprac grupy ożyło na scenie Anime Expo, gdy Crystal Kay powróciła, by wykonać RREEWIND!. “Myślę, że są zmęczeni”, DJ Taku powiedział przez mikrofon do DJ-a Verbal, “LA stać na więcej.”. Gdy tylko DJ Taku skończył to zdanie, imprezowa energia powróciła. Publiczność wykonywała każde polecenie, przykucając, na prośbę DJ Verbala, a potem skacząc szaleńczo.
DJ Verbal i DJ Taku zrobili niezbędną przerwę pomiędzy utworami, by porozmawiać o tym, jak zorganizowano OTAQUEST. Obaj członkowie m-flo szeroko współpracowali z wieloma artystami w trakcie kariery, ale skład m-flo nie byłby kompletny bez wejścia na scenę Lisy. Na pierwszym koncercie w Ameryce i dla długoletnich fanów m-flo wspólny występ na scenie Lisy i duetu stanowił rzadką i doniosłą okazję. Wykonując najpopularniejsze utwory z twórczości jako trio, Been So Long, Hands i No Question, melodyjny głos Lisy brzmiał tak świeżo, jak wtedy, gdy dopiero debiutowała na scenie. Trio m-flo otworzyło wrota nostalgii i wszyscy niestrudzenie bawili się aż do ostatnich nut rozbrzmiewających wśród aplauzu.
Koncert OTAQUEST przyniósł to co najlepsze na japońskiej scenie muzycznej dance, electro, pop i hiphop. Zapewniając uczestnikom Anime Expo świetną imprezę taneczną, OTAQUEST celebrowało również wyjątkowych i wszechstronnych artystów, działających w różnych gatunkach muzycznych. m-flo obiecało więcej występów OTAQUEST i możliwość większej ilości podobnych imprez. Anime Expo stanowiło idealne miejsce na pierwszą tego typu imprezę i miejmy nadzieję, że OTAQUEST powróci, docierając do szerokiej rzeszy wielbicieli japońskiej muzyki.