Музыканты выпустили альбом каверов к 15-летию творческой деятельности Utada Hikaru.
Несмотря на то, что Utada Hikaru не издавала новых работ уже несколько лет, музыка ее только набирает обороты. Ее дебютный альбом First Love, ставший самым продаваемым за всю историю японских пластинок, был переиздан в 2014 году в честь 15-летия творческой деятельности певицы и во второй раз попал в топ-десять чартов Oricon. Позднее в том же году 13 музыкантов записали альбом каверов Utada Hikaru no uta - 13 kumi no ongakuka ni yoru 13 no kaishaku ni tsuite, отдав дань уважения творчеству Utada Hikaru. Диск увидел свет 9 декабря.
Как и в случае с альбомом Deep River, пластинку открывает композиция SAKURA DROPS. Тем не менее, сама песня получила совершенно новое звучание. Эксцентричный певец и композитор Inoue Yosui решил придать ей энергичный и дерзкий ритм сальсы, пригласив поучаствовать в записи группу Orquesta de la Luz. «Несмотря на то, что это немного «за гранью», получилось неплохо», - считает Carmen Miranda. Мотивы латино и джаза встречаются и в следующей Letters. Впрочем, было бы странно, если бы их там не было, ведь этот кавер создавался Shiina Ringo. Ее фирменный парижский джаз-поп стиль добавил композиции волнующие нотки, и аранжировка в целом получилась сложной и многослойной – вполне в духе Shiina Ringo.
Другие музыканты так же записали песни в собственном узнаваемом стиле. Так, например, поп-звезда Hamasaki Ayumi добавила и так заводной Movin' on without you еще больше синти- и танцевального звучания, сделав ее в своей фирменной евродэнс-манере. Кавер от tofubeats стал похож на запись старой чуть зажеванной кассеты. В замедленном исполнении BONNIE PINK с налетом электро-попа и R'n’B песня приобрела сдержанное, возможно, даже отстраненное звучание. В жизнерадостной обработке Hikari – легкомысленной, с явным присутствием фолк-мотивов – безошибочно угадывалась работа LOVE PSYCHEDELICO. Наиболее впечатляющей получилась композиция, над которой работали такие титулованные продюсеры как Jimmy Jam иTerry Lewis, на счету которых сотрудничество с Janet Jackson, Mary J. Blige и Boyz II Men – и это далеко не полный список звезд. Они выступили совместно с ритм-н-блюз певцом Peabo Bryson, создав кавер на Sanctuary – английскую версию Passion. Работа, соответственно, получилась в стиле соул, отодвинув ударные на задний план и родив в результате хорошо сбалансированную композицию со спокойной аранжировкой и акцентом на сильный эмоциональный вокал.
Некоторые музыканты, напротив, решили не уходить от оригинала. Певица с сильным вокалом AI показала все, на что способна в FINAL DISTANCE. Keep Tryin' стала легкой и жизнеутверждающей в умелых руках KIRINJI, к тому же ксилофон, легковесные перкуссии и детский вокал kotringo добавили ей игривости. Творчество Kato Miliyah, как и Utada, уходит корнями в поп- и урбан-направлении. Поэтому, пожалуй, даже на альбоме самой Utada ее версия For You не казалось бы неуместной. Вкрапления из Give Me a Reason сделали композицию скорее трибьютом, чем непосредственно ремиксом. Песня, записанная Yoshii Kazuya - Be My Last – также осталась поп-роковой, только немного сместились акценты: поп-составляющая отошла на второй план, в то время как рок стал преобладать. Уверенный бас и жесткие ударные добавили насыщенности. Да и само исполнение получилось более мощным и надрывным, чем оригинал, чем, безусловно, способно впечатлить слушателя. А вот Automatic в исполнении Okamura Yasuyuki, пожалуй, не стоило отдаляться от первоначальной композиции: гротескное синти-звучание из 90х и кричащий бас превратили работу в плохое караоке. Не спас ситуацию и прилежный, однако порой чуть слышный вокал Okamura. В общем, другие справились лучше.
Порой аскетизм становится наилучшим решением, и это явно продемонстрировали два трека, особо выделяющиеся на пластинке. HANAREGUMI в Flavor of Life предпочел дополнить свой нежный андрогинный вокал акустикой, ограничившись максимум тремя инструментами, но даже их звучание оставалось чистым и не включало аккордов во избежание доминирования над мягким тихим голосом. Композиция получилась сдержанной и хрупкой, как и работа ohashiTrio – кавер на Stay Gold. Создавалось ощущение, что над обеими аранжировками музыканты работали вместе. Чистый вокал в сопровождении фортепиано позволял насладиться мелодичностью самой композиции. Эти две работы выделяются своей простотой и демонстрируют большую силу творчества Utada Hikaru: умение создавать незабываемые пронзительные композиции.
Остается только гадать, выпустит ли Utada Hikaru еще какие-то работы, хотя слухи о ее возвращении ходят уже около года. К счастью, Utada Hikaru no uta скрашивает ожидание. Эта работа собрала воедино огромное количество талантливых людей. И несмотря на то, что не все каверы вышли удачными и будут по-разному оценены, бесспорно одно: в каждом из них явственно прослеживается талант Utada.
