Концерт monobright в Shibuya AX

С первых же нот интро все находящиеся в зале узнали танцевальный трек - это был SGS. Четыре участника monobright вышли по помосту в середине сцены. Они были одеты одинаково, так же, как и на своих недавних промо-фото, что придавало этим классическим костюмам сценическое очарование. Их вокалист и гитарист Momono Yo-suke, находясь в центре сцены, был в более экстравагантном обличии: клетчатые шорты, рубашка цвета фуксии и шикарная бабочка. Одетые в такой яркой и свежей манере, участники группы заняли свои места, и концерт наконец начался.

Несмотря на то, что прозвучали только первые аккорды, публика уже находилась в нужном настроении. Группа заиграла заглавную песню с их первого сингла Odoru nou, композицию с заводной аранжировкой и энергичной ритм-гитарой. У проигрышей определенно было ска-звучание. Вокалист уступил на сцене место заразительному ритму композиции и поддразнивал толпу между криками. Концерт продолжился песней, поддерживающей его ритм. Гитары приобрели более электронное звучание, и припев казался более мягким. Yo-suke передавал лирику голосом так же выразительно, как и своими жестами, поэтому на этот раз наступила очередь гитариста Matsushita Sho-go бегать по сцене. Вокалист изменил песню, чтобы придать ей больше духа "Shibuya", разбрасывая "спасибо" направо и налево и тряся головой во время слов "Вечер пятницы".

Последовал короткий перерыв, во время которого вокалист начал свою речь, но потом застыл перед публикой в довольно неожиданной манере. Группа продолжила сет мощной WARP. Композицию уносило бешеное звучание гитары Sho-go, и она вызывала все более возрастающее волнение. Все начали прыгать. WARP изобиловала энергией и, несомненно, была лучшей концертной песней monobright.

Музыканты снова сделали небольшую передышку, во время которой вокалист воспользовался шансом бурно поблагодарить публику, при этом скорчив пару забавных рожиц: с одной стороны, казалось, что он вытянул вперед руку, будто собирался издать мучительный крик, но, как оказалось, это была его имитацией ревущего мотоцикла. В дополнение к своим талантам музыканта и вокалиста комичное действие Yo-suke было исполнено блестяще.

Затем начался четвертый трек, и под нежный ритм Ano toumei kan to shounen басист медленно опустился на колени. В порыве вокалист отпрянул от микрофона, перед тем как стремительно к нему вернуться и продолжить петь. Во время припева игра света смягчилась, чтобы соответствовать атмосфере, созданной мелодией. Можно было увидеть барабанщика Takitani Tsubasa за его установкой, возвышающейся на приподнятой платформе, - он играл энергичный ритм, а Sho-go расслаблялся во время своих соло. Перейдя на акустическую гитару, Yo-suke привнес более фолковое настроение в первую медленную песню сет-листа. Во время следующей композиции он поменял гитару. За припев отвечал гитарист, и вместе с басистом они поддерживали вокалиста. Мелькающие огни отразили тень Yo-suke на бас-бочке барабанщика, которая в свою очередь играла роль искаженного зеркала. Во время последних аккордов гитара стала звучать несколько тяжелее, придавая им помпезное величие, после чего Sho-go распростер свои руки к толпе.

В зале потемнело, что ознаменовало еще один перерыв; Yo-suke запыхавшимся голосом произнес свою вторую речь. Следуя биту, группа заиграла мастерский микс, тем самым позволяя поклонникам послушать отрывки из их любимых песен. Он начался с соло Sho-go. От разных техник игры ритм то ускорялся, то замедлялся, будто кардиограмма. Связанная ударами барабанов или аккордами гитариста цепочка песен оказалась довольно интересной и разнообразной. Аранжировка отлично сочеталась с разными песнями и соответствовала разнообразным музыкальным настроениям. Огни, словно в маленьком театре, привлекали внимание публики в нужные моменты; песня music number началась а капелла, к вокалу постепенно присоединились гитара и барабаны, сопровождаемые люминесцентным белым светом. Виртуальные снежинки, спроектированные на нижнюю часть сцены, вторили легкой атмосфере песни. Остальная часть микса была более радостной и энергичной и закончилась танцевальным треком 20th Century Lover's Orchestra. Эта часть сета подошла к концу, за ней последовал быстрый переход, во время которого участники переговаривались друг с другом. Yo-suke, который определенно хвастался своим талантом комика, поблагодарил толпу и повалил гитариста на пол. Эта шутливая картина развивалась очень быстро - Sho-go уже валялся на полу и смеялся.

Далее последовала неоднозначная часть сета; сначала песня была очень спокойной и чарующей, но постепенно музыканты стали расходиться, и композиция превратилась в заводную Betsu no umi. Вокалист взял свою акустику, чтобы сыграть возвышенную балладу. Он начал играть один, озаряемый с каждой стороны огнями, но вскоре к нему стали присоединяться и другие участники группы, которые добавили ритм к этой плывущей мелодии. Объемные изображения, спроектированные на пол сцены, придавали песне ностальгическую атмосферу.

Когда композиция закончилась, вокалист обратился к залу с еще одной речью, на этот раз о том, как нужно танцевать, что он и продемонстрировал перед тем, как скрыться за кулисами. Этот перерыв был предвестником последующей энергичной части, которая заставила Shibuya AX отрываться во всю. Гитарист залез на усилитель, а басист слэмился во время припева. Вокалист играл в унисон с гитаристом. Он снова подразнил толпу и потребовал шквала аплодисментов. И вот вернулось отличная инструменталка SGS: все хлопали во время этого трека и скакали во всех направлениях.

Чувствовалось, что в зале становилось все жарче и жарче, - отличный переход к ритмичной atama no naka no SOS. Освещение, как стало принято на этом концерте, играло значительную роль во время спокойных проигрышей и было полной противоположностью бесконечной энергии и темпу песни. Yo-suke зажигал на своей части сцены и пел, бешено размахивая руками, а басист так и топтался на одном месте. Песня приближалась к концу, и вокалист выразил это, прикоснувшись кончиками указательных пальцев друг к другу. Музыканты играли, чтобы увеличить напряженность, а вокалист изображал окончание композиции, претворяясь, что внешние силы препятствовали соединению его пальцев. Когда ему все-таки удалось сделать это, публика была буквально застигнута врасплох. Конец концерта приближался с волной хорошего настроения. Anata MAGIC и music wonder были ключом к успеху выступления благодаря волшебной атмосфере, созданной квартетом и их музыкой. Когда группа покинула сцену, толпа начала просить участников вернуться и удовлетворить их музыкальный голод.

Через несколько минут monobright снова появились на сцене. Вокалист направился к краю сцены, чтобы подбодрить поклонников. Позже все участники взяли микрофоны и сказали залу пару слов. Перед тем как заиграть первую песню энкора, Deguchi Hiroyuki держал свой бас как ружье. Последней песней вечера стала Beniiro ver.2, после которой концерт действительно завершился. Друг за другом музыканты ушли со сцены, но гитарист задержался на левой ее стороне, чтобы забраться на маленькую платформу и, подпрыгнув, скрыться за кулисами, словно по велению магии.

monobright продемонстрировали, что они являются поп-рок группой, которая знает, как своей яркой музыкой создать чарующую атмосферу. Вместе с немного "свихнувшимся" вокалистом, чей юмор и задор не может остаться незамеченным, группа отыграла отличное выступление!

Сет-лист:

SGS (интро)
01. Odoru nou
02. Shuumatsu anthem
03. WARP
MC
04. Ano toumei kan to shounen
05. Monogatari
06. The 2
MC
микс:
07. 20th Century Lover's Orchestra
08. Butterflying Lips
09. Mahou no writer
10. Michisirube gawa soul
11. Shounen in the sun
12. Yasasisa ga oka no gaka
13. music number
14. 20th Century Lover's Orchestra
MC
15. Uta mo boku tono mousou
16. Namidairo Frustration
17. Betsu no umi
MC
18. Morning Starter
19. Hero Young
20. SGS
21. Atama no naka no SOS
22. Anata MAGIC
23. music wonder

на бис

EN1. Mikansei Riot
EN2. Beniiro ver.2