Япония – это настоящая лаборатория для создания новых технологий, эволюции общества, развития моды и музыки. Японские музыканты знамениты своей креативностью, они легко играют разными жанрами. Так, в этот день мы, возможно, увидели рождение нового рок-направления, по-настоящему японского, получившегося из слияния металла, рока, попа и клубных мотивов. Эта музыка буквально заполняла кварталы Сибуя и Акихабара. Именно с такими мыслями представители JaME приехали на
фестиваль GEKIROCK 25 июля 2010 года. Это мероприятие собрало малоизвестных местных музыкантов, если не считать
GARI, считающихся настоящими мэтрами электро-рока в Японии.
Club Asia, несомненно, один из самых известных клубов района Сибуя, а следовательно, один из самых популярных у японской молодежи. Здесь играет электро, хип-хоп и даже рок, а в этот раз зал принимал у себя фестиваль, организованный японским порталом, посвященным тяжелой музыке, который разрекламирован, как в журналах, так и онлайн. Среди приглашенных звезд были две американские группы -
Before their eyes и
Watch Out Theres Ghost, которые отметили десятилетие творческой деятельности (отмечание проходило в несколько этапов в течение 2010 года), а поэтому возглавляли все афиши. Из японских исполнителей были заявлены
GARI; Fear, and Loathing in Las Vegas, а также
coldrain. И если первый коллектив знаком нашей публике благодаря их сотрудничеству с Soundlicious, то остальные пока что малоизвестны в Европе. И тем не менее…
В этот вечер в известном клубе собралась довольно впечатляющая публика. Все пришедшие были поклонниками экстремальных направлений в музыке, таких как хардкор (панк или электро) и его вариаций. Перед началом на большом экране, расположенном над сценой, крутили отрывки клипов, специально отобранных ди-джеем по имени
GEKIROCK. Там ютились такие группы, как
Rage Against The Machine или
Limp Bizkit (из известных коллективов), а также
Skindred, A Static Lullaby или
Eighteen Visions. Но наиболее удивительно было присутствие электро-команд:
Sydney Samson, представлявших хаус; французского коллектива
Black Strobe, а также английского
Basement Jaxx. Стоит ли говорить, что публика хорошо знала эти группы.
И вот ведущий объявил начало шоу, представив первую группу вечера:
1.New Breed
Коллектив
New Breed, хотя его и приветствовали громкими овациями, на самом деле в этот вечер никто не ждал, поскольку комбинированный стиль электро-металл должны были представлять
Fear, and Loathing in Las Vegas, которых мы еще увидим чуть позже. Но активность солиста тут же погрузила публику в нужное настроение. Длинноволосый
Toyo, пожалуй, местами даже перегибал палку. Он носился, как заведенный, временами делая паузы и систематически нервно подергивая свой жилет. Но вокал был хорошим, песни – запоминающимися, а это именно то, чего здесь ждали. Гитарист успешно подпевал гроулом, а также ловко крутил гитару вокруг себя. Микс, который все хотели услышать в этот вечер, присутствовал в выступлении даже самой первой группы: рваные металлические риффы, крики в стиле металкор, элементы электро-хауса/клубной музыки/техно, попсовый вокал.
New Breed, безусловно, заслуживает отдельного внимания.
myspace
2. Fear, from the Hate
Вторая группа вечера была немного более экстремальной, чем
New Breed. На сцену вышли пятеро молодых людей в стиле эмо. Музыка стала более темной, а гроулы и скримы жесткими и брутальными. Однако немного неуверенный вокал, недостаток электроники, менее интересные песни все же сигнализировали о том, что музыканты довольно сильно волновались. Но самые жесткие отрывки были довольно «вкусными», и публика воспользовалась случаем, чтобы организовать первый мошпит. К тому же, один из гитаристов невзначай выкрикнул: «Давайте слемиться!» Группа многообещающая, но пока еще неопытная. Вместе с
new Breed они, можно сказать, взяли на себя разогрев толпы. И публика, понимая, что, возможно, за ними будущее метал-сцены Японии, с радостью их поддерживали. И за такое поведение японцев можно уважать.
myspace
3. Fear, and Loathing in Las Vegas
Наступил черед самой ожидаемой группы вечера. Конечно,
GARI так и остаются мэтрами, но этот молодой коллектив – самая многообещающая команда этого жанра в своем полном расцвете. Первое впечатление от ребят:
Fear, and Loathing in Las Vegas молоды. Даже очень молоды: им едва ли больше двадцати лет. Это к слову о том, что мы действительно стоим перед будущим токийской метал-сцены. Группа «вооружена» двумя вокалистами: один специализируется на гроуле и скримах, другой – на вокале в стиле робота. Но будьте осторожны, когда эти два парня начинают петь вместе, их комбинированный крик просто разрушителен. Стиль, в котором ребята исполняют песни вносит в базовое метал-звучание некий оттенок клубной музыки. Солист с гортанным голосом также играет на синтезаторе, что делает их электронику более «живой», чем у других групп, которые довольствуются только уже подготовленными сэмплами. В этот вечер команда сыграла несколько самых популярных композиций из своего репертуара, такие как
Hey Girl!!! Why Not Party Like A Bitch или
Burn the Discofloor with you 2-Step. Даже песни группы подчеркивают дух и силу этой молодой шестерки.
Fear, and Loathing in Las Vegas - это сенсация современной токийской метал-сцены; они являются свидетельством того, как могут развиваться молодые коллективы. И если вы еще не знаете, кто это такие, то вам срочно нужно познакомиться с их творчеством!
myspace
4. GARI
Очень символично: молодое поколение
Fear, and Loathing in Las Vegas уступило место на сцене мэтрам японского электро-металла. Можно еще вспомнить, что группа
GARI также была создана в столице – еще одно совпадение, которое интересно отметить. Подготовка к выходу коллектива была довольно долгой: композицию сцены сильно меняли. Бас (а также электрический контрабас для исполнения
next,CRIME) были расположены в центре, барабаны слева, а гитара с пультом, подсвеченная неоновым светом, - справа. Ни одна деталь сцены не осталась без внимания, и мы сразу почувствовали, что группа, которая сейчас выйдет на сцену, все делает по-своему. По своему стилю
GARI, скорее, интеллектуалы на сцене электро-рока, что отчасти объясняет, почему зал был заполнен не полностью. Но это неважно, наконец-то участники группы вышли на сцену и шоу началось композицией
F.A.M.E с альбома
Neo Radio Station. Эта песня – эмблема группы, которая хорошо контрастировала с последующими треками. Именно в ней мы видим старых
GARI: экспериментальная музыка, рэп в стиле
RATM, новые пластинки, рок-база варьируется от нео до альтернативы и сливается с футуристическим электро-звучанием.
Но то, что нас действительно заинтересовало, начиналось с исполнения песни
Nu=DANCE с последнего альбома
Colorful Talk. Именно благодаря этому треку они и оказались тут, на этой сцене, среди молодых коллективов. Им удалось возродиться, когда они записали эту современную композицию с попсовым вокалом и клубной музыкой. Припев очень выразительный, звучащие в нем ноты электро прекрасно подходят кварталам Акихабара. За этим последовала
DISCO PANiC’87, во время исполнения которой отчетливо слышалась тяжелая линия баса и соло в стиле рок-н-ролла прошлых лет. Довольно сумасшедший кусок с искаженный вокалом. Эта песня чем-то напоминала репертуар французского коллектива
Shaka Ponk. Гитарист
Yutaka Dokko буквально сходил с ума, ожесточенно зажимая струны. Затем наступила
STARCADE - своего рода путешествие в космос, сопровождаемое гитарой в стиле рока 70-х. Одетый в футболку со светящимся логотипом группы, солист
YOW-ROW хорошо подчеркивал этот атмосферный трек. Сет команды закончился двумя новыми композициями с последнего альбома, на первую из которых –
OVER THE SUNRISE - даже был снят клип. Это самая интересная песня с этого альбома. Такой простой стиль исполнения
YOW-ROW, немного женственный, мог шокировать старых поклонников группы, привыкших к его резкому вокалу. И как раз для них
GARI закончили концерт песней
Ney Now!, которая началась в стиле
Daft Punk (мы уже практически ожидали услышать
Harder, Better, Faster, Stronger). Во время этой композиции было отчетливо слышно мощный звук бас-гитары, а вокал солиста стал более острым.
По сравнению с другими коллективами выступление этой группы, а особенно игра
Yutaka Dokko, выглядело более взрослым и профессиональным. Этот гитарист всегда поражал публику своей гитарой марки Steinberger с двумя грифами и мастерством, с которым он, изменяя настройки инструмента, создает сложные аранжировки звучащих песен. Группа
GARI показала нам в этот вечер, что они сумели эволюционировать, сохранив при этом свой имидж, техничную музыкальную составляющую и свою харизму, что является фирменный знаком грандов.
Сет-лист GARI:
F.A.M.E
Nu=DANCE
DISCO PANiC'87
STARCADE
next,CRIME
OVER THE SUNRISE
Hey Now !
Myspace –
Официальный сайт –
Страница Soundlicious
5. coldrain
Группа, выступавшая следом, не совсем вписывалась в контингент команд, игравших до этого. Кроме того, этот коллектив вообще был родом из Нагоя. Все, конец электро, приветствуем металл с эмо-акцентами и американскими корнями. Да, с таким стилем
coldrain стали для нас настоящим открытием. И что еще больше впечатляет, это то, что группа очень качественно выступала, не считая периодически сбивающегося вокала во время исполнения быстрых партий. Тем не менее солист
Masato поражал яростью, с которой он выступал на сцене, он крутился, будто лев в клетке, готовый накинуться на аудиторию, этакий боксер на ринге, разъяренный до предела. Он спокойно, без колебаний, требовал устраивать мошпиты, вычерчивая пальцем круг в воздухе, направляя его в то место, где нужно слэмиться. Исполнив
Someday, а затем
Final Destination и
The Youth, группа быстро покрыла свой основной репертуар. И единственной ложкой дегтя стал вокал: солисту не хватало дыхания, и периодически то там, то тут слышалось какое-то эхо. Но казалось, что
Masato не в форме, поэтому не будем предубежденно относиться ко всем его выступлениям.
Myspace –
Официальный сайт
6. Немного американской музыки с Before their eyes и Watch Out! Theres Ghost
Во время первой части фестиваля
GEKIROCK в 2010 году организаторы очень сильно удивили, пригласив
SONIC SYNDICATE. В четвертый же раз приглашенным коллективом стала команда
Before their eyes.
BTE уже некоторое время назад зарекомендовала себя как довольно многообещающая молодая пост-хардкор группа. Но подтвердить этот статус у них не было возможности. Незадолго до этого выступления солист принял решение покинуть своих соратников (коллектив у них менялся довольно часто), оставив место вокалиста в нагрузку ведущему гитаристу. Решив не отменять турне, группа приехала в Японию, чтобы дать совершенно безликий концерт. Конечно, песни были не превосходными, но исполнение вокалиста/гитариста вообще ни на что не годилось. Его дэт-вокал еще прошел бы в хоре, но был слишком слаб для сольного выступления, а когда он пел чистым голосом, он просто-напросто фальшивил. Несмотря на то что группу стоит похвалить за исполнение своих обещаний по проведению турне, этот концерт стал совершенно провальным, еще и потому что общение вокалиста с публикой состояло исключительно из одних клише. Согласитесь, спрашивать публику, есть ли среди слушателей ниндзя или гейши, это просто смешно. Что ж, афишу возглавляли клоуны, в добрый путь!
За ними выступали
Watch Out! Theres Ghost, которые лучше вписались в тематику вечера, сыграв клубный калифорнийский рок, приправленный скримами. По духу они были близки к
Fear, and Loathing in Las Vegas. Солист был совершенно безбашенным, он даже несколько раз ложился на сцену. Он был очень рад, что они играют в Японии, стране, которая служит ему источником вдохновения. У группы много общего с
Fear, and Loathing in Las Vegas, за исключением того, что тут на сцене было всего два человека: гитарист и вокалист. Кроме этого, чувствовалось, что ресурсы команды ограничены заранее записанными сэмплами, использующимися в ритмичных секциях, которые затем сменял электробит. Но безумная энергия и молодежная музыка, вписывающаяся в канву всего выступления, бесспорно, завоевала японскую публику.
К слову сказать, странно было наблюдать за тем, какой прием японцы оказывали зарубежным группам во время такого рода мероприятия. Опьяненные успехом, иностранные музыканты даже затмевали своих местных товарищей. Участники молодых групп, сливаясь со всеми, вели себя как парни, которые открыли для себя что-то невероятное. Но тем не менее в этот день в Сибуя именно японские коллективы стали главными музыкальными героями вечера, привнося на сцену креатив, пыл и образ кипящей жизни столицы. Кого ни возьмешь,
GARI,
Fear, and Loathing in Las Vegas или даже
coldrain (в их лучшие моменты), ни одна из японских групп нисколько не уступала своим именитым соратникам, возглавлявшим афиши фестиваля. Несмотря на японское гостеприимство, к сожалению, остается ощущение, что то, что происходит по другую сторону океана, намного лучше. Говорят же, что Токио хранит в себе много потенциально великих команд, умеющих смешивать электронную музыку и металл. Так скажем спасибо фестивалю
GEKIROCK, что он помог нам узнать их получше.
Больше информации:
Официальный сайт фестиваля
Другие группы в стиле метал-электро, о которых стоит знать:
UZUMAKI,
FACT (песня
A Fact Of Life).
